vrijdag 10 mei 2013
donderdag 25 april 2013
De jurk van MaximaFREDFARROWBRITTAVELONTAN Voor dit ontwerp lieten de in Parijs woonachtige Fred Farrow en Brit Avelon Tan zich inspireren door de koningsmantel die ze integreerden in de jurk. Zo vertaalden ze de heraldiek van het wapen van Nederland in 3D borduursels met een Argentijnse twist; de leeuwen dansen de tango. De zwarte stippen zijn geborduurde zwarte kralen van gerecycled glas, en afgeleid van de hermelijnen staartjes. Het split laat een cheeky idee van een koningin op blote voeten zien. De panty’s zijn geborduurd met diamanten en hebben een dun zooltje. FREDFARROWBRITTAVELONTAN showde in januari tijdens de Amsterdam Fashion Week een kleurrijke zomercollectie Solla Sollew. De inhuldigingsjurk is geïnspireerd op het veelvoorkomende sluike silhouet.
De Jurk Van Maxima
Vijf Nederlandse ontwerpers geven hun visie op dé jurk van 2013.
FREDFARROWBRITTAVELONTAN, Peet Dullaert, Mart Visser, Winde Rienstra en Michael van der Ham vertellen Vogue de komende dagen hoe zij Máxima zouden kleden voor de troonswisseling. Iedere dag schetst één ontwerper zijn design, exclusief voor Vogue.
FREDFARROWBRITTAVELONTAN
Voor dit ontwerp lieten de in Parijs woonachtige Fred Farrow en Brit Avelon Tan zich inspireren door de koningsmantel die ze integreerden in de jurk. Zo vertaalden ze de heraldiek van het wapen van Nederland in 3D borduursels met een Argentijnse twist; de leeuwen dansen de tango.
De zwarte stippen zijn geborduurde zwarte kralen van gerecycled glas, en afgeleid van de hermelijnen staartjes. Het split laat een cheeky idee van een koningin op blote voeten zien. De panty’s zijn geborduurd met diamanten en hebben een dun zooltje.
FREDFARROWBRITTAVELONTAN showde in januari tijdens de Amsterdam Fashion Week een kleurrijke zomercollectie Solla Sollew. De inhuldigingsjurk is geïnspireerd op het veelvoorkomende sluike silhouet.
vrijdag 19 april 2013
Maak van casual friday een formal friday
Kleed je als Don Draper uit Mad Men of trek je mantelpak uit de kast. Wie zich formeel kleedt, helpt zijn carrière vooruit.
Mannen en vrouwen in pak lijken steeds dunner gezaaid. Het lijkt iedere dag wel casual friday op de Nederlandse kantoren. Maar het kan erger. Het trieste dieptepunt werd in de Verenigde Staten bereikt. Mark Zuckerberg prees, tijdens de roadshows voorafgaand aan de beursgang, in zijn hoodie Facebook aan. Geen wonder dat het aandeel niet al te best presteerde toen het zijn entree maakte op Wall Street.Executive hoodie?
Ook in eigen land kunnen we er wat van. Laatst kwam ik een gesjeesd kantoortype tegen dat zich had gehuld in deze kruising tussen een fout colbert en een hoodie. Om over dames maar te zwijgen. Het mag dan wellicht comfortabel zitten, uit onderzoek van de Britse hartstichting blijkt dat collega’s een legging of een paar Uggs op de werkvloer niet waarderen. Maar belangrijker dan de mening van je collega’s is de impact die kleding heeft op het verloop van je carrière. Natuurlijk moet je ook gewoon goed presteren. Maar de wijze waarop je jezelf presenteert geeft je carrière net dat extra zetje.Promotie in pak
Uit Amerikaans onderzoek blijkt dat iemand die zich ‘professioneel’ kleedt een grotere kans maakt op promotie. Dit is bij twee op de vijf werkgevers het geval. In de financiële dienstverlening is dit bijna de helft. Hamvraag is in dit kader natuurlijk: wat is professioneel precies? Ander recent onderzoek van een Indiaas HR-bedrijf toont aan dat mensen die zich formeel kleden, serieuzer worden genomen door personeel. Kleding heeft immers nog altijd een signaalfunctie. Anderen doen op basis van je kledingstijl aannames over zaken als je sociale status, geloofwaardigheid en autoriteit. Formele kleren impliceren een formele positie. Een jochie in een hoodie met sneakers aan zijn voeten komt dus heel anders over.Scheiding tussen werk en privé
Niet alleen ánderen laten zich beïnvloeden door de kleding die je draagt. Het blijkt dat ons eigen gedrag ook beïnvloed wordt door wat we uit de kast trekken. Wie zich als een ceo kleedt, gedraagt zich er ook naar (blijkt uit dit onderzoek). Simpelweg omdat hij of zij zich door de kleding meer ceo voelt. De meeste topmanagers gedragen zich privé anders dan op hun werk. Om makkelijk van de ene naar de andere rol te switchen zou een andere kledingstijl op kantoor wel eens een goed hulpmiddel kunnen zijn. Nog een reden dus om van die casual friday een formal friday te maken.donderdag 11 april 2013
Antonia’s kunstige knipwerk
Antonia (artiestennaam) maakt collages, dat doet ze onder andere voor Elle. Wordt de collage de nieuwe illustratie? “Als ik vertel dat ik collages maak, hoor ik nu vaak: “O ja, dat wordt het weer helemaal.”
Vanwaar plots die interesse voor collages?
Ik denk dat mensen dat old school werk – knippen en plakken – weer leuk vinden als reactie op fotoshop illustraties. Je krijgt toch een heel ander beeld en andere sfeer. Ken je de collages van Damien Blottiere? Zijn werk zag ik in de Franse Vogue en ook voor campagnes van Bulgari en Armani parfum, hij is erg succesvol.
Maar een mooie tekening blijft natuurlijk altijd top! Maar ik zou het natuurlijk fijn vinden als de collage meer aandacht krijgt.
Vooralsnog zien we vaker illustraties dan collages, weet je hoe dat komt?
Collages hebben toch een suf, quasi artistiek imago. Ze dienen meestal om ideeën uit te werken, om moodboards te maken. Ze zijn minder op zich staand dan een illustratie. Er wordt natuurlijk ook bestaand beeldmateriaal gebruikt. Maar dat vind ik juist interessant, beeld uit de context halen, en herschikken. Soms is het net stylen.
Trouwens in de kunst worden ze ook niet zo serieus genomen. Ken je de collages van Picasso? Of van de schrijver W.F. Hermans, die maakten ook collages!
Hoe lang werk je ongeveer aan een collage?
Dat wisselt. Het beeldmateriaal verzamel ik van te voren, ik heb mappen vol. Soms begin ik met een idee en al schuivend liggen er na een lange middag ineens drie werken. Een andere keer zie ik het gewoon helemaal niet meer en ruim ik de boel maar weer op. Dan weer liggen er twee plaatjes toevallig op elkaar en krijg ik een briljant idee. Ik heb wel gemerkt dat ik met een deadline kan werken, die stress kan ik wel aan.
En wanneer is ie af volgens jou?
Ja, daar vraag je wat. Meestal weet ik het wel, dan is de compositie, de kleuren, het ‘verhaal’ voor mij duidelijk. Bij twijfel vraag ik manlief om raad.
Je knipt heel veel dus.
Ik lijk wel een kapper haha!
Je werkt nu veel voor Elle, voor wie zou je nog meer willen werken?
Ik heb enkele bureaus benaderd die met creatieven werken, dus bijvoorbeeld reclamecampagnes of illustraties in (vak)bladen. Maar ook voor interieurbladen en andere modebladen.
Komt er ook een expositie?
Ja in juni een kleintje in Hotel Modez in Arnhem, daar komt mijn werk te hangen in de Fashion Gallery kamer. Ik zou graag vaker willen exposeren!
fb pagina: Antonia collages:
https://www.facebook.com/AntoniaCollages?ref=hl
Vanwaar plots die interesse voor collages?
Ik denk dat mensen dat old school werk – knippen en plakken – weer leuk vinden als reactie op fotoshop illustraties. Je krijgt toch een heel ander beeld en andere sfeer. Ken je de collages van Damien Blottiere? Zijn werk zag ik in de Franse Vogue en ook voor campagnes van Bulgari en Armani parfum, hij is erg succesvol.
Maar een mooie tekening blijft natuurlijk altijd top! Maar ik zou het natuurlijk fijn vinden als de collage meer aandacht krijgt.
Vooralsnog zien we vaker illustraties dan collages, weet je hoe dat komt?
Collages hebben toch een suf, quasi artistiek imago. Ze dienen meestal om ideeën uit te werken, om moodboards te maken. Ze zijn minder op zich staand dan een illustratie. Er wordt natuurlijk ook bestaand beeldmateriaal gebruikt. Maar dat vind ik juist interessant, beeld uit de context halen, en herschikken. Soms is het net stylen.
Trouwens in de kunst worden ze ook niet zo serieus genomen. Ken je de collages van Picasso? Of van de schrijver W.F. Hermans, die maakten ook collages!
Hoe lang werk je ongeveer aan een collage?
Dat wisselt. Het beeldmateriaal verzamel ik van te voren, ik heb mappen vol. Soms begin ik met een idee en al schuivend liggen er na een lange middag ineens drie werken. Een andere keer zie ik het gewoon helemaal niet meer en ruim ik de boel maar weer op. Dan weer liggen er twee plaatjes toevallig op elkaar en krijg ik een briljant idee. Ik heb wel gemerkt dat ik met een deadline kan werken, die stress kan ik wel aan.
En wanneer is ie af volgens jou?
Ja, daar vraag je wat. Meestal weet ik het wel, dan is de compositie, de kleuren, het ‘verhaal’ voor mij duidelijk. Bij twijfel vraag ik manlief om raad.
Je knipt heel veel dus.
Ik lijk wel een kapper haha!
Je werkt nu veel voor Elle, voor wie zou je nog meer willen werken?
Ik heb enkele bureaus benaderd die met creatieven werken, dus bijvoorbeeld reclamecampagnes of illustraties in (vak)bladen. Maar ook voor interieurbladen en andere modebladen.
Komt er ook een expositie?
Ja in juni een kleintje in Hotel Modez in Arnhem, daar komt mijn werk te hangen in de Fashion Gallery kamer. Ik zou graag vaker willen exposeren!
fb pagina: Antonia collages:
https://www.facebook.com/AntoniaCollages?ref=hl
zondag 7 april 2013
20 jaar Viktor & Rolf
Viktor & Rolf bestaat dit jaar 20 jaar. Viktor Horsting
en Rolf Snoeren, beiden 44 jaar, begonnen in april 1993 met hun
samenwerking, die uiteindelijk uit zou groeien tot Nederlands grootste
en internationaal bekendste modemerk. Lees hier wat Cécile Narinx en
Georgette Koning vinden van Viktor & Rolf. Door Sigrid Stamkot voor
Sp!ts.
1 december 1992. Ene Rolf Snoeren tuft samen met Viktor Horsting, beiden net afgestudeerd aan de Arnhemse modeacademie, in een oude auto met twee koffers naar Parijs om zich er te vestigen. Het merk Viktor & Rolf bestaat dan nog niet: pas een jaar later, als het bebrilde duo tijdens het Festival de la Mode op het podium wordt geroepen als Viktor & Rolf om alle prijzen in ontvangst nemen, is de naam geboren. Geen doordachte marketingstrategie, geen urenlange discussies, geen hoofdbrekende vergaderingen en lijsten vol net-niet merknamen: „Het klonk wel leuk”, is de achterliggende gedachte achter de naam die Nederland als modeland internationaal op de kaart zette.
Want dat is wat ze hebben gedaan, daar zijn modekenners Cécile Narinx en Georgette Koning het over eens. „Ze hebben Nederlandse modegeschiedenis geschreven”, aldus Koning, die het duo een aantal keren voor onder meer Elsevier Stijl sprak. „In musea kunnen we nog steeds genieten van hun ontwerpen.” Het werk van de geboren Brabanders is tentoongesteld in onder meer Utrecht, Tokio, Londen, New York, Parijs en Antwerpen. Door Viktor & Rolf, zo zegt ELLE-hoofdredacteur Narinx, „weet de wereld dat Nederland bestaat als modeland. Ze hebben ons land een gezicht gegeven. Iedereen kent ze, iedereen weet wat ze doen.”
Maar noem hen niet on-Nederlands, want Narinx heeft een „gruwelijke hekel” aan dat woord. „Dat insinueert dat Nederland niets kan.” Liever spreekt ze van conceptueel, met een ijzeren controle. Fantasierijk, maar binnen de lijnen. „Ze waren stoutmoediger dan de rest”, verklaart ze het feit dat Viktor & Rolf het wél en tientallen andere afgestudeerden het niet hebben gered. „Extreem talentvol. Maar ook zakelijk en vol zelfvertrouwen en die combinatie is uniek. Vaak zie je dat mensen óf kunnen ontwerpen, óf zaken kunnen doen.” „Ze zijn bijzonder vasthoudendheid, of ’Ijzeren Hein’ig’, zoals ze zelf omschrijven”, vertelt Koning. „Ze wilden het per se maken maken in de mode en dat is gelukt.”
Nu, twintig jaar later, is het cv van de twee indrukwekkend. Sinds 1993 showen ze vrij consequent, het jaar 2009 telde zelfs vijf collecties en hebben een Ready to Wear- en mannenlijn. Die shows doen steevast hun naam eer aan. Geen keurig opgemaakte modellen die in rechtlijnige creaties voortschrijden, maar complete installaties die de outfits hooghouden, zwart glanzende motorhelmen in plaats van keurig gekapt haar en strakke make-up of indrukwekkend rood geschminkte gezichten. En altijd met een boodschap: zo maakten de twee in 2008 met hun collectie, simpelweg No geheten, de hele wereld duidelijke dat mode te snel ging. De mededeling was niet te missen: in kunstig 3D priemden de twee letters uit de creaties.
Met de opvallende shows kwam ook de aandacht en het succes. Diverse modeprijzen werden in de wacht gesleept, celebs als Tilda Swinton, Natalie Portman, Katy Perry, Rihanna en Lady Gaga werden gespot in creaties van de twee en er werd een winkel in Milaan geopend waarin letterlijk alles op z’n kop stond. Het echte geld werd en wordt nog steeds verdiend met dat waar zo’n beetje alle modehuizen hun geld mee verdienen: parfum. Hun Flowerbomb was in 2005 een instant hit en staat al jaren hoog in de top 10 van best verkochte geuren ter wereld.
En toch: „De laatste collecties zijn veel commerciëler en minder spraakmakend”, constateert Koning. „Maar ze kunnen natuurlijk niet twintig jaar lang ageren. Het is een serieus modehuis, er moet ook verkocht worden. Ze hebben altijd keurig meegedaan aan het systeem, alleen in hun begin jaren sloegen ze een keer een seizoen over. Maar ze zitten nog altijd vol ideeën. De laatste collectie was heel fris en jong. Internationaal staan ze niet meer tot de top 30, maar nog altijd zijn ze wereldberoemd. Alle internationale kranten bespreken hun show. Uitgesproken negatief zijn de recensies niet, maar ook niet meer zo jubelend als in het begin.”
„Ze hebben de laatste seizoenen niet meer zo gevlamd als vanouds”, stemt Narinx in. „Maar het is dan ook heel moeilijk om je twintig jaar lang te blijven vernieuwen. Bovendien: toen ze dat deden, werd hun kleding nauwelijks verkocht. Het lijkt alsof ze met hun laatste collecties naar een nieuwere markt toewerken. Vroeger gebruikten ze veel bont, kant en maakten ze veel avondjurken. Dat dragen de Westerse vrouwen niet. Het wordt allemaal draagbaarder.”
Zoals ieder modemerk hebben ook Viktor & Rolf te lijden onder de aanhoudende crisis. Maar: „ze zijn talentvol en creatief genoeg om het te overleven”, voorspelt Koning. „Ik hoop dat ze meer hun eigen stempel op de komende collecties kunnen drukken”, aldus Narinx. „En dat er weer boetieks (die in Milaan sloot in 2008 haar deuren, red.) komen. En wellicht meer verkooppunten, want die zijn schaars.”
En net zoals voor alles en iedereen in de crisis geldt: de tijd zal het leren. En tot die tijd, en ver daarna, kunnen we trots zijn op ’onze’ Viktor & Rolf.
1 december 1992. Ene Rolf Snoeren tuft samen met Viktor Horsting, beiden net afgestudeerd aan de Arnhemse modeacademie, in een oude auto met twee koffers naar Parijs om zich er te vestigen. Het merk Viktor & Rolf bestaat dan nog niet: pas een jaar later, als het bebrilde duo tijdens het Festival de la Mode op het podium wordt geroepen als Viktor & Rolf om alle prijzen in ontvangst nemen, is de naam geboren. Geen doordachte marketingstrategie, geen urenlange discussies, geen hoofdbrekende vergaderingen en lijsten vol net-niet merknamen: „Het klonk wel leuk”, is de achterliggende gedachte achter de naam die Nederland als modeland internationaal op de kaart zette.
Want dat is wat ze hebben gedaan, daar zijn modekenners Cécile Narinx en Georgette Koning het over eens. „Ze hebben Nederlandse modegeschiedenis geschreven”, aldus Koning, die het duo een aantal keren voor onder meer Elsevier Stijl sprak. „In musea kunnen we nog steeds genieten van hun ontwerpen.” Het werk van de geboren Brabanders is tentoongesteld in onder meer Utrecht, Tokio, Londen, New York, Parijs en Antwerpen. Door Viktor & Rolf, zo zegt ELLE-hoofdredacteur Narinx, „weet de wereld dat Nederland bestaat als modeland. Ze hebben ons land een gezicht gegeven. Iedereen kent ze, iedereen weet wat ze doen.”
Maar noem hen niet on-Nederlands, want Narinx heeft een „gruwelijke hekel” aan dat woord. „Dat insinueert dat Nederland niets kan.” Liever spreekt ze van conceptueel, met een ijzeren controle. Fantasierijk, maar binnen de lijnen. „Ze waren stoutmoediger dan de rest”, verklaart ze het feit dat Viktor & Rolf het wél en tientallen andere afgestudeerden het niet hebben gered. „Extreem talentvol. Maar ook zakelijk en vol zelfvertrouwen en die combinatie is uniek. Vaak zie je dat mensen óf kunnen ontwerpen, óf zaken kunnen doen.” „Ze zijn bijzonder vasthoudendheid, of ’Ijzeren Hein’ig’, zoals ze zelf omschrijven”, vertelt Koning. „Ze wilden het per se maken maken in de mode en dat is gelukt.”
Nu, twintig jaar later, is het cv van de twee indrukwekkend. Sinds 1993 showen ze vrij consequent, het jaar 2009 telde zelfs vijf collecties en hebben een Ready to Wear- en mannenlijn. Die shows doen steevast hun naam eer aan. Geen keurig opgemaakte modellen die in rechtlijnige creaties voortschrijden, maar complete installaties die de outfits hooghouden, zwart glanzende motorhelmen in plaats van keurig gekapt haar en strakke make-up of indrukwekkend rood geschminkte gezichten. En altijd met een boodschap: zo maakten de twee in 2008 met hun collectie, simpelweg No geheten, de hele wereld duidelijke dat mode te snel ging. De mededeling was niet te missen: in kunstig 3D priemden de twee letters uit de creaties.
Met de opvallende shows kwam ook de aandacht en het succes. Diverse modeprijzen werden in de wacht gesleept, celebs als Tilda Swinton, Natalie Portman, Katy Perry, Rihanna en Lady Gaga werden gespot in creaties van de twee en er werd een winkel in Milaan geopend waarin letterlijk alles op z’n kop stond. Het echte geld werd en wordt nog steeds verdiend met dat waar zo’n beetje alle modehuizen hun geld mee verdienen: parfum. Hun Flowerbomb was in 2005 een instant hit en staat al jaren hoog in de top 10 van best verkochte geuren ter wereld.
En toch: „De laatste collecties zijn veel commerciëler en minder spraakmakend”, constateert Koning. „Maar ze kunnen natuurlijk niet twintig jaar lang ageren. Het is een serieus modehuis, er moet ook verkocht worden. Ze hebben altijd keurig meegedaan aan het systeem, alleen in hun begin jaren sloegen ze een keer een seizoen over. Maar ze zitten nog altijd vol ideeën. De laatste collectie was heel fris en jong. Internationaal staan ze niet meer tot de top 30, maar nog altijd zijn ze wereldberoemd. Alle internationale kranten bespreken hun show. Uitgesproken negatief zijn de recensies niet, maar ook niet meer zo jubelend als in het begin.”
„Ze hebben de laatste seizoenen niet meer zo gevlamd als vanouds”, stemt Narinx in. „Maar het is dan ook heel moeilijk om je twintig jaar lang te blijven vernieuwen. Bovendien: toen ze dat deden, werd hun kleding nauwelijks verkocht. Het lijkt alsof ze met hun laatste collecties naar een nieuwere markt toewerken. Vroeger gebruikten ze veel bont, kant en maakten ze veel avondjurken. Dat dragen de Westerse vrouwen niet. Het wordt allemaal draagbaarder.”
Zoals ieder modemerk hebben ook Viktor & Rolf te lijden onder de aanhoudende crisis. Maar: „ze zijn talentvol en creatief genoeg om het te overleven”, voorspelt Koning. „Ik hoop dat ze meer hun eigen stempel op de komende collecties kunnen drukken”, aldus Narinx. „En dat er weer boetieks (die in Milaan sloot in 2008 haar deuren, red.) komen. En wellicht meer verkooppunten, want die zijn schaars.”
En net zoals voor alles en iedereen in de crisis geldt: de tijd zal het leren. En tot die tijd, en ver daarna, kunnen we trots zijn op ’onze’ Viktor & Rolf.
Rock 'n Roll Junkie
Rock 'n Roll Junkie
Lola Brood ontwerpt collectie voor The Sting geïnspireerd op haar vader.
De 27-jarige Lola Brood presenteerde gisteren haar Rock ’n Roll Junkie collectie in Paradiso, de plek waar haar vader vroeger regelmatig optrad. De collectie bevat stukken met kenmerkende Brood-elementen als een pleister op de mouw, knopen in de vorm van een pistool, verfspatten en songteksten en foto’s van haar vader.
De Brood Rock ’n Roll Junkie collectie is te koop in 33 filialen van The Sting Nederland.
zaterdag 6 april 2013
DIY: customize je glazen met vrolijke masking tape
Feestje in het vooruitzicht en op zoek naar leuke extra’s om
je servies aan te kleden? Dit idee voor customized glazen kwamen we
tegen op een Chinese blog en is té leuk en simpel. Het enige wat je
ervoor nodig hebt is een aantal glazen en een paar rollen washi tape
(ofwel masking tape).
Voor wie het nog niet opgevallen was: masking tape is hot. De dunne tape vind gretig aftrek onder creatievelingen werkzaam in de woon- en lifestylebranche maar ook bij crea bea’s die thuis aan het fröbelen slaan. Niet zo gek, want je kunt deze gezellige tape werkelijk óveral voor gebruiken. Een van de mogelijkheden is het customizen van je glazen.
Het idee is simpel: laat je gasten zelf een stukje tape om hun glas doen of kies een leuke combinatie van kleuren en prints en laat je eigen creativiteit er op los. Resultaat: je (plastic) glazen zien er in een handomdraai fancy uit uit én je grijpt nooit per ongeluk naar het glas van je buurman. Wij zijn fan!
Masking tape koop je bijvoorbeeld bij Hema, online of in een hobbywinkel.
Voor wie het nog niet opgevallen was: masking tape is hot. De dunne tape vind gretig aftrek onder creatievelingen werkzaam in de woon- en lifestylebranche maar ook bij crea bea’s die thuis aan het fröbelen slaan. Niet zo gek, want je kunt deze gezellige tape werkelijk óveral voor gebruiken. Een van de mogelijkheden is het customizen van je glazen.
Het idee is simpel: laat je gasten zelf een stukje tape om hun glas doen of kies een leuke combinatie van kleuren en prints en laat je eigen creativiteit er op los. Resultaat: je (plastic) glazen zien er in een handomdraai fancy uit uit én je grijpt nooit per ongeluk naar het glas van je buurman. Wij zijn fan!
Masking tape koop je bijvoorbeeld bij Hema, online of in een hobbywinkel.
maandag 1 april 2013
Expositie Timeless Moments by Geert Kollou& Julian Lennon
Afgelopen donderdag opende Julian Lennon samen met GEEERT de fototentoonstelling ‘Timeless Moments’ in de Amsterdamse Urban Art House
galerie. De duo-expositie belicht het leven van artiesten van een
andere, minder volmaakte, kant. Julian, de enige zoon van John Lennon en
Cynthia Powell, fotografeerde hiervoor verschillende artiesten. GEEERT,
de alias van mixed media artist Geert Kollau, mengde verschillende
beelden tot één kunstwerk. Backstage Fashion Reports praatte met Geert
Kollau over.
In jullie expositie wordt het leven achter de schermen van de muziekindustrie getoond. Hoe kwamen jullie op het idee om met dit ‘life behind the scenes’-thema aan de slag te gaan?
‘Dat idee ontstond eigenlijk zonder er teveel bij na te denken. Julian en ik legden onze werken naast elkaar en het viel ons op dat er een duidelijk thema naar voren kwam. Met dat thema zijn we verder gegaan: het backstage artiestenleven, waar soms ook vervelende dingen bij horen. ’
Vervelende dingen?
‘Door het vele reizen zijn artiesten vaak erg eenzaam.’
Hebben jullie die ervaring ook? Zijn jullie als artiest zelf weleens eenzaam?
‘Voor mij geldt die eenzaamheid niet. Voor Julian doe ik geen uitspraken.’
Wat is het meest aangrijpende verhaal van een artiest dat je tijdens het project hebt gehoord?
‘Dat is er eentje van Julian zelf. Julian was een paar jaar geleden spontaan naar Kroatië gegaan om zijn broer te bezoeken die daar een paar optredens gaf. Het was die nacht heel koud, zeker min vijftien graden. Julian en zijn broer reden samen terug in een tourbus. In die nacht maakte Julian ook zijn eerste vette foto. Daar zit een mooi verhaal achter, maar daar ga ik verder niet over uitweiden.’
Welke artiesten deden er mee met het project?
‘Julian heeft onder andere Bono, Paul Buchanan en Glenn Hughes van Deep Purple gefotografeerd. Ik heb met beelden van onder andere Andy Warhol en Blondie gewerkt.’
Hoe probeer je gevoelens over te brengen in jouw kunst?
‘Eerst begin ik te werken vanuit één beeld en vanuit daar ga ik dan verder. De emoties komen vanzelf. Ik ben altijd met emoties bezig, maar niet perse bewust. Ik probeer niks te forceren. Het is puur wat ik in mijn hoofd krijg en vaak zit zoiets al maanden in mijn hoofd.’
Hoe was het om met Julian Lennon samen te werken?
‘Heel leuk. Ik ken Julian sinds 2012 en sindsdien spreken we elkaar vaak. Nu we bezig zijn met ons volgende project zou je zelfs kunnen zeggen dat we innig contact hebben.’
We kunnen dus meer werk van jullie verwachten in de toekomst?
’In mei moet ons volgende werk klaar zijn. Dat wordt een project over prinses Charlene van Monaco, maar verder kan ik daar nog niets over vertellen. Ik kan wel zeggen dat ik hoop dat we nog meerdere keren gaan samenwerken. Ik blijf in ieder geval goede vrienden met Julian.’
De tentoonstelling ‘Timeless Moments’ is geopend van 29 maart tot 21 april 2013.
Click photo’s to view full frame:
In jullie expositie wordt het leven achter de schermen van de muziekindustrie getoond. Hoe kwamen jullie op het idee om met dit ‘life behind the scenes’-thema aan de slag te gaan?
‘Dat idee ontstond eigenlijk zonder er teveel bij na te denken. Julian en ik legden onze werken naast elkaar en het viel ons op dat er een duidelijk thema naar voren kwam. Met dat thema zijn we verder gegaan: het backstage artiestenleven, waar soms ook vervelende dingen bij horen. ’
Vervelende dingen?
‘Door het vele reizen zijn artiesten vaak erg eenzaam.’
Hebben jullie die ervaring ook? Zijn jullie als artiest zelf weleens eenzaam?
‘Voor mij geldt die eenzaamheid niet. Voor Julian doe ik geen uitspraken.’
Wat is het meest aangrijpende verhaal van een artiest dat je tijdens het project hebt gehoord?
‘Dat is er eentje van Julian zelf. Julian was een paar jaar geleden spontaan naar Kroatië gegaan om zijn broer te bezoeken die daar een paar optredens gaf. Het was die nacht heel koud, zeker min vijftien graden. Julian en zijn broer reden samen terug in een tourbus. In die nacht maakte Julian ook zijn eerste vette foto. Daar zit een mooi verhaal achter, maar daar ga ik verder niet over uitweiden.’
Welke artiesten deden er mee met het project?
‘Julian heeft onder andere Bono, Paul Buchanan en Glenn Hughes van Deep Purple gefotografeerd. Ik heb met beelden van onder andere Andy Warhol en Blondie gewerkt.’
Hoe probeer je gevoelens over te brengen in jouw kunst?
‘Eerst begin ik te werken vanuit één beeld en vanuit daar ga ik dan verder. De emoties komen vanzelf. Ik ben altijd met emoties bezig, maar niet perse bewust. Ik probeer niks te forceren. Het is puur wat ik in mijn hoofd krijg en vaak zit zoiets al maanden in mijn hoofd.’
Hoe was het om met Julian Lennon samen te werken?
‘Heel leuk. Ik ken Julian sinds 2012 en sindsdien spreken we elkaar vaak. Nu we bezig zijn met ons volgende project zou je zelfs kunnen zeggen dat we innig contact hebben.’
We kunnen dus meer werk van jullie verwachten in de toekomst?
’In mei moet ons volgende werk klaar zijn. Dat wordt een project over prinses Charlene van Monaco, maar verder kan ik daar nog niets over vertellen. Ik kan wel zeggen dat ik hoop dat we nog meerdere keren gaan samenwerken. Ik blijf in ieder geval goede vrienden met Julian.’
De tentoonstelling ‘Timeless Moments’ is geopend van 29 maart tot 21 april 2013.
Click photo’s to view full frame:
maandag 25 maart 2013
20 trends for Fall/Winter 2013-2014
20 trends for Fall/Winter 2013-2014
- From Paris to New York, stopping off at London and Milan along the way, it is clear that this coming season is all about contrast. Ambiguity between masculine and feminine, strength and fragility, opulence and grunge, past and present... These contrasts reflect the multiple facets of the 21st century woman and, above all, celebrate her personal style. Discover the 20 recurring trends seen on the Fall/Winter 2013 - 2014 catwalks.
donderdag 21 maart 2013
Ideeën voor een creatieve werkplek....
5 ideeën voor een inspirerende en creatieve werkplek
Je werk is een plek waar je de meeste tijd van de week doorbrengt en daarom heel belangrijk om hier goed in je vel te zitten. Naast leuk werk en gezellige collega’s is een inspirerende werkplek ook belangrijk! Wij vonden een vijf leuke manieren om je werkplek wat creatiever in te richten. Heb je op je werk geen mogelijkheid voor creatieve uitspattingen? Als je thuis een plek hebt waar je af en toe werkt of je boekhouding doet kun je hier natuurlijk ook los gaan. Get inspired!Creëer een real life Pinterest board boven je bureau met clipboards! (Bron: Pinterest)
Stiekem best een chaotisch type? Breng wat structuur aan met geometrische lijnen. Alles lijkt in no time een stuk ordelijker en door met kleuren te spelen heeft het een positieve invloed op je humeur! (Bron: The White Apartment)
Voor de fashionista’s die met kleding werken: koop een open kast met vakken en vul deze met verschillende materialen stoffen en prints. Een paspop met mooie kettingen mag natuurlijk ook niet ontbreken. (Bron: Design per click)
Minimalistisch wit is altijd goed! Lekker fris en rustig. Voeg hier en daar wat kleine kleur details toe om het witte iets te onderbreken. (Bron: Home Adore)
Maak een soort waslijn boven je bureau en hang hier inspirerende kaartjes, foto’s en teksten aan op. (Bron: Tea for joy)
Orient Express
With dragons concealed in a shoe heel or a belt buckle, flashes of
green jade, black lacquer, Chinese ink and scale-like sequin
embroidery, these Asian-inspired accessories have a mystical charm right
out of the opiate mists of an ancient Chinatown. Take fashion's Orient
Express with us.
zondag 17 maart 2013
zaterdag 9 maart 2013
Trend Chanel kapsels 2013-2014
Bij de show van Chanel zag je een nieuwe trend : gekleurd haar in pasteltinten. Nu zie je dit al steeds meer in het straatbeeld: de dip & dye (verschillende kleuren in je haar) maar één kleur én in pastel is er nog niet.....eerst maar uitproberen met een spoeling of pruik?......
donderdag 7 maart 2013
Maak je eigen Celine t-shirt
It-shirts
zijn helemaal in onder de fashionbloggers en in modeland. Het t-shirt
dat we op dit moment veel zien, is de Céline Paris shirt. Prachtig in
combinatie met een statement ketting, maar om hier nu een berg duiten
voor neer te leggen, doen we liever niet. En dat hoeft ook niet! Je kunt
dit shirtje heel gemakkelijk zelf maken. Volg de stappen hieronder en
binnenkort hangt dit it-shirt in jouw kledingkast voor een prikkie.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
1. Wat heb je nodig?
Je heb een wit t-shirt nodig. Je kunt natuurlijk ook voor een andere kleur gaan, maar houdt er rekening mee dat áls je een zwart t-shirt neemt, je ook transferpapier aanschaft dat geschikt is voor donker textiel.
• Transferpapier geschikt voor licht textiel
• Een schaar
• Bakpapier
• Een strijkijzer
2. Print de afbeelding op het transferpapier
Print op het transferpapier in spiegelbeeld de tekst ‘Céline Paris’ uit. Dit moet in spiegelbeeld zijn, omdat je het op je t-shirt gaat strijken. Zou je de tekst niet in spiegelbeeld uitprinten, dan komt de tekst in spiegelbeeld op het t-shirt. Dat willen we natuurlijk niet hebben!
3. Knip de afbeelding uit
Knip het logo uit. Zorg ervoor dat je zo min mogelijk witte stukken in het logo overhoudt. Knip geen hoeken maar ronde vormen, dit zorgt ervoor dat het logo minder makkelijk loslaat. Tip: bewaar de blanco afgeknipte stukken als probeersel. Als je dit nog nooit eerder hebt gedaan, kun je daarmee eerst oefenen op een oud shirt.
4. Strijk de afbeelding op je t-shirt
Nu gaan we de afbeelding op het t-shirt strijken. Bij het transferpapier zit een gebruiksaanwijzing waarop precies uitgelegd staat hoe je dit moet doen.
5. En klaar is jouw eigen it-shirt!
Et voilà! Jouw eigen Céline Paris it-shirt. Dit kun je natuurlijk ook met andere it t-shirts doen. Wat dacht je van een 'POW' shirtje à la Phillip Lim of de Rottweiler van Givenchy?
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
1. Wat heb je nodig?
Je heb een wit t-shirt nodig. Je kunt natuurlijk ook voor een andere kleur gaan, maar houdt er rekening mee dat áls je een zwart t-shirt neemt, je ook transferpapier aanschaft dat geschikt is voor donker textiel.
• Transferpapier geschikt voor licht textiel
• Een schaar
• Bakpapier
• Een strijkijzer
2. Print de afbeelding op het transferpapier
Print op het transferpapier in spiegelbeeld de tekst ‘Céline Paris’ uit. Dit moet in spiegelbeeld zijn, omdat je het op je t-shirt gaat strijken. Zou je de tekst niet in spiegelbeeld uitprinten, dan komt de tekst in spiegelbeeld op het t-shirt. Dat willen we natuurlijk niet hebben!
3. Knip de afbeelding uit
Knip het logo uit. Zorg ervoor dat je zo min mogelijk witte stukken in het logo overhoudt. Knip geen hoeken maar ronde vormen, dit zorgt ervoor dat het logo minder makkelijk loslaat. Tip: bewaar de blanco afgeknipte stukken als probeersel. Als je dit nog nooit eerder hebt gedaan, kun je daarmee eerst oefenen op een oud shirt.
4. Strijk de afbeelding op je t-shirt
Nu gaan we de afbeelding op het t-shirt strijken. Bij het transferpapier zit een gebruiksaanwijzing waarop precies uitgelegd staat hoe je dit moet doen.
5. En klaar is jouw eigen it-shirt!
Et voilà! Jouw eigen Céline Paris it-shirt. Dit kun je natuurlijk ook met andere it t-shirts doen. Wat dacht je van een 'POW' shirtje à la Phillip Lim of de Rottweiler van Givenchy?
dinsdag 5 maart 2013
donderdag 28 februari 2013
woensdag 20 februari 2013
Agent Provocateur
Sexy lingeriemerk Agent Provocateur open in de P.C.
De boetiek is met recht een aanwinst voor de duurste winkelstraat van het land. Het klassieke zwart-met-poederroze interieur en antieke meubels in barokstijl met zachte verlichting nodigt uit om jezelf de meest delicate kanten setjes, kittige babydolls en pikante panty’s aan te laten meten.
Agent Provocateur is opgericht door Joseph Corré en zijn inmiddels ex-vrouw Serena Rees. Dat Joseph het ontwerpen van mode en het genereren van publiciteit met gewaagde reclamecampagnes niet van een vreemde heeft, blijkt wel uit het feit dat zijn ouders niemand minder dan Vivienne Westwood en wijlen Malcolm McLaren (de voormalige manager van de Britse punkband The Sex Pistols) zijn. Joseph en Serena opende in 1994 hun eerste Agent Provocateur-boetiek in de Londense wijk Soho. De sexy lingerie met een spannende knipoog ging al snel als warme broodjes over de toonbank. Momenteel heeft Agent Provocateur 30 winkels in dertien verschillende landen.
zaterdag 16 februari 2013
dinsdag 12 februari 2013
Parfum Frederik Malle
Frederic Malle | ||||
|
||||
Frederic Malle biedt een heuse uitgeverij van geuren. Frederic Malle
kent geen nee en weet met zijn Editions de Parfum unieke geurcreaties in
de markt te zetten. Tijd, talent, vrijheid en alle denkbare
geurelementen brengt hij samen met zijn 'neuzen' waardoor er werkelijk
dromen in flacons worden gecreeerd. Een van zijn persoonlijke favorieten
is 'Une fleur de Cassie' . Een parfum dat zich niet makkelijk laat
temmen. Benevelend en wild, maar gebaseerd op jasmijn, mimosa en roos.
Een wulpse geur die de sfeer van de jaren 30 oproept en verfijnd
aanvoelt als haute couture. De 17 Editions de Parfums Frederic Malle
vindt je bij Skins Cosmetics in een speciaal gekoelde kast.
Mijn favoriete geur is de Lipstick Rose.
|
The Fashion World of Jean Paul Gaultier
Op 10 februari opent in de Kunsthal Rotterdam ‘The Fashion
World of Jean Paul Gaultier: From the Sidewalk to the Catwalk’. Een
veelzijdig overzicht van de 60-jarige ontwerper die alles doet om niet
in de vergetelheid te raken.
2013 begon voor Jean Paul Gaultier met een opmerkelijke start. Hoewel de Fransman al ruim tien jaar zeker niet meer tot de baanbrekende modetop behoort, stond hij begin januari weer even in het middelpunt met een 15-delige collectie die vanaf mei te koop is. Die collectie bestond voornamelijk uit Gaultiers ‘greatest hits’ inclusief de plastic ‘vuilniszakjurk’ uit de High Tech collectie uit 1980 (de nieuwe versie is van glossy leer) en de broek met wijde, sluike pijpen die hij ruim twintig jaar ontwierp. Veel aandacht genereert de tentoonstelling ‘The Fashion World of Jean Paul Gaultier: From the Sidewalk to the Catwalk’, een reizend overzicht dat in 2011 opende in het Canadese Montreal en later doorreisde naar San Francisco. De Europese ‘tour’ startte eind vorig jaar in Madrid. Volgende maand opent het retrospectief in Rotterdam en de volgende halteplaats is Stockholm.
Jean Paul Gaultier vlamde in de jaren tachtig en negentig met spraakmakende shows. Hij shockeerde met kinky ondergoed dat als bovenkleding werd gedragen, snoerde mannen in korsetten en trok ze rokken aan die hij zelf ook vaak droeg.
Gaultier was bovendien trendsettend. Nadat hij in 1988 een getailleerde blazer showde met vrouwelijk golvende heupstukken, wilde iedereen zo’n jasje en ook nu ontbreekt het niet in zijn ‘greatest hits’ collectie. De kans is groot dat het sterke ontwerp opnieuw aanslaat bij de talrijke Gaultier fans van weleer, en bij een nieuwe generatie, want met zijn naamsbekendheid zit het wel goed. Iedereen kent minstens de tv-commercials voor de bekende Gaultier parfums zoals de Le Mâle, voor mannen en Classique voor vrouwen, beide bestsellers, en gevat in opvallende flacons in de vorm van een torso. En wie heeft ze onlangs niet in de supermarkt zien staan, de special edition Coca Cola flesjes die Gaultier onlangs restylde, en voorzag van een frivool korset, nog steeds een van zijn handelskenmerken.
Foto: 2008 Pierre & Gilles
2013 begon voor Jean Paul Gaultier met een opmerkelijke start. Hoewel de Fransman al ruim tien jaar zeker niet meer tot de baanbrekende modetop behoort, stond hij begin januari weer even in het middelpunt met een 15-delige collectie die vanaf mei te koop is. Die collectie bestond voornamelijk uit Gaultiers ‘greatest hits’ inclusief de plastic ‘vuilniszakjurk’ uit de High Tech collectie uit 1980 (de nieuwe versie is van glossy leer) en de broek met wijde, sluike pijpen die hij ruim twintig jaar ontwierp. Veel aandacht genereert de tentoonstelling ‘The Fashion World of Jean Paul Gaultier: From the Sidewalk to the Catwalk’, een reizend overzicht dat in 2011 opende in het Canadese Montreal en later doorreisde naar San Francisco. De Europese ‘tour’ startte eind vorig jaar in Madrid. Volgende maand opent het retrospectief in Rotterdam en de volgende halteplaats is Stockholm.
Jean Paul Gaultier vlamde in de jaren tachtig en negentig met spraakmakende shows. Hij shockeerde met kinky ondergoed dat als bovenkleding werd gedragen, snoerde mannen in korsetten en trok ze rokken aan die hij zelf ook vaak droeg.
Gaultier was bovendien trendsettend. Nadat hij in 1988 een getailleerde blazer showde met vrouwelijk golvende heupstukken, wilde iedereen zo’n jasje en ook nu ontbreekt het niet in zijn ‘greatest hits’ collectie. De kans is groot dat het sterke ontwerp opnieuw aanslaat bij de talrijke Gaultier fans van weleer, en bij een nieuwe generatie, want met zijn naamsbekendheid zit het wel goed. Iedereen kent minstens de tv-commercials voor de bekende Gaultier parfums zoals de Le Mâle, voor mannen en Classique voor vrouwen, beide bestsellers, en gevat in opvallende flacons in de vorm van een torso. En wie heeft ze onlangs niet in de supermarkt zien staan, de special edition Coca Cola flesjes die Gaultier onlangs restylde, en voorzag van een frivool korset, nog steeds een van zijn handelskenmerken.
Foto: 2008 Pierre & Gilles
zaterdag 9 februari 2013
Iris van Herpen Couture spring 2013
Iris van Herpen zet met haar Couture show weer een knap staaltje werk neer, mooie maar ook grimmige vormen, hard/zacht contouren en dat alles in het zwart/wit...het wordt een mooi voorjaar....
vrijdag 8 februari 2013
Breisels
Het is nog de tijd om te breien, lekker warm bij de open haard of verwarming met een kopje thee....blijft deze trend nog even?
woensdag 6 februari 2013
Expo Art & Object
Expo: Art & Object
07 februari t/m 10 februari
Art Rotterdam is één van de spannendste beurzen voor jonge kunst in Europa.
Tegelijkertijd vindt in Het Nieuwe Instituut OBJECT Rotterdam plaats, waar
bijzondere limited editions staan van internationaal designtalent.Wie wil weten wat de stand is in de internationale kunstwereld, moet het tweede weekend van februari in Rotterdam zijn. In de Cruiseterminal presenteren 95 galeries, waarvan de helft uit het buitenland afkomstig, hun paradepaardjes. Veelal jong talent, dat nog niet door het grote publiek ontdekt is.
OBJECT Rotterdam is de beurs voor eigentijds design, die plaatsvindt in Het Nieuwe Instituut (vroeger NAi). Zowel gevestigde designers als nieuwe talenten presenteren hier hun one offs en limited editions. OBJECT Rotterdam legt het snijvlak bloot tussen design, crafts, fashion, architectuur en beeldende kunst en is dé plek voor verzamelaars, professionals en andere design liefhebbers.
OBJECT ROTTERDAM & ART ROTTERDAM
Wanneer: 7 t/m 10 februari
Waar: Cruiseterminal, LPII en Het Nieuwe Instituut, Rotterdam
Meer info: www.artrotterdam.nl, www.objectrotterdam.nl
maandag 4 februari 2013
Expositie Supersonic Youth
Vanaf nu te bewonderen in het Nederlands Fotomuseum: Supersonic Youth.
Supersonic Youth is een expo in het Nederlands Fotomuseum die een aantal Belgische, talentvolle fotografen een podium biedt. De fotografen in kwestie hebben, afgezien van hun roots, allemaal één ding gemeen: ze zijn opgegroeid met internet en digitale communicatiemiddelen en die bijbehorende mentaliteit is te zien in hun werk.
Verder zijn ze totaal verschillend. Neem David Widart. Deze stedelijk fotograaf uit Luik is autodidact en veel op reis. Momenteel legt hij zich voornamelijk toe op (prachtige) zwart-wit kiekjes. Thomas Sweertvaegher heeft een passie voor het vastleggen van skateboarders en de alternatieve scene hieromheen (waar hij zelf ook deel van uitmaakt), maar aan de andere kant schiet hij ook persfoto’s voor het Belgische dagblad De Morgen. Nieuwsgierig naar de rest? Op naar de stad aan de Maas! Tot 17 maart is de foto-expo nog te bezoeken.
SUPERSONIC YOUTH
Waar: Nederlands Fotomuseum, Wilhelminakade 332, Rotterdam
Wanneer: t/m 17 maart
Meer info: www.nederlandsfotomuseum.nl
zaterdag 2 februari 2013
3D behang
De muren komen op je af, maar in a good way, met de ontwerpen van Tracy Kendall aan de wand.
De Londense ontwerpster rekt het begrip ‘behang’ zo ver mogelijk op. Ze ontwerpt texturen en structuren voor aan de muur, die écht iets toevoegen aan een interieur. Zachtheid, speelsheid, beweging. Ze gaat ver in haar ontwerpen. Zo verwerkt ze graag gevonden voorwerpen, aaibare stoffen en andere onverwachte materialen in haar designs. Bij Maison&Objet in Parijs presenteerde Kendall een nieuwe serie behang, waarvan deze – alsof je een muur vol gekleurde Post-its hebt geplakt – toch wel erg in het oog sprong.
Meer informatie en verkrijgbaarheid: tracykendall.com.
donderdag 31 januari 2013
MAC & het jaar van de slang
MAC zou MAC niet zijn als ze niet zouden aansluiten bij de laatste modetrends. Het kan niet anders: chinoiserieën worden deze zomer een trend. Prada spande de kroon met een complete, op Japan geïnspireerde collectie met artistiekerige gevouwen origami-rokjes en kimonojasjes versierd met naïeve bloemen.
Het MAC thema ‘Year of the Snake’ sluit naadloos aan bij de Verre Oosten trend, maar natuurlijk ook bij het Chinese Nieuwjaar dat 10 februari begint.
Bij MAC shop je de bijpassende 6-delige glanzende make-upcollectie met onder andere drie lipsticks, waaronder de perzikkleurige Freckletone. Ik stiftte mijn lippen met Plumful, een donkerroze, die een tikje neigt naar fuchsia. Van de vier tinten oogschaduwen is mijn favoriet Altered State, een diepe mysterieuze paars, maar niet té paars. De oogschaduwpoeder en ook de pale peach Beauty Powder zijn bedrukt met een reliëf in de vorm van de slang. Op de hoogglanzende zwarte doosjes kronkelende iriserende slangen, fijn om cadeau te krijgen of om weg te geven.
De collectie is uitsluitend online te koop: www.maccosmetics.nl Enkele prijzen: Lipstick € 18,50, Large Eye Shadow € 21, Beauty Powder € 24, powerpoint Eye Pencil € 15,50, Zoom Lash Mascara Black € 17.
dinsdag 29 januari 2013
Spring summer trends volgens Im Fong Liu: New Boho van Mattijs Geschreven door Georgette Koning op 29 januari 2013 in sidebar -
Traditionele Indonesische batikstof met neon accenten, het is verrassende combinatie voor een zomerse bohemienne look. De zwierige rok met maxi-stroken van Dutch Fashion Award winnaar Mattijs van Bergen heb ik met een opvallende boothalstrui gecombineerd tot een relaxt, zomers silhouet.
Lange zijden stroken rok Mattijs
Mohair boothalstrui met vleermuismouwen: By Malene Birger
Sleehakken met metalen franjes: Mattijs x United Nude
Metalen ringen: Weekday
Productie en styling: Im Fong Liu www.imfongliu.com
Fotografie: Peter van Alphen www.petervanalphen.com
Haar en make-up: Monique Brinkhorst www.moniquebrinkhorst.com
Model: Mies via Code Management www.codemanagement.nl
Lange zijden stroken rok Mattijs
Mohair boothalstrui met vleermuismouwen: By Malene Birger
Sleehakken met metalen franjes: Mattijs x United Nude
Metalen ringen: Weekday
Productie en styling: Im Fong Liu www.imfongliu.com
Fotografie: Peter van Alphen www.petervanalphen.com
Haar en make-up: Monique Brinkhorst www.moniquebrinkhorst.com
Model: Mies via Code Management www.codemanagement.nl
Gekleurde stoffen
Mooie kleden en omslagdoeken vind je op je reizen naar het buitenland vooral in de zuidelijke landen vind je deze rijk gekleurde stoffen......en soms in Nederland....
maandag 28 januari 2013
zondag 27 januari 2013
Couture Looks 2013
Bij de haute coutureshows in Parijs gaat het om meer dan alleen de meest luxe jurken van de wereld.
Ook make-up artists krijgen meer vrijheid dan gebruikelijk om vernieuwende looks te creëren.
Tijdens de Couture Lente 2013 shows maakte make-up artist Peter Philips smokey eyes met tule voor Chanel, bracht Pat McGrath Swarovski-steentjes aan op de lippen van modellen voor een nooit vertoonde rode mond en koos Linda Cantello bij Armani Privé voor grafische lijnen op het ooglid. Giambattista Valli en Valentino kozen voor een nude look: een effen huid met een balsem op de lippen.
Ook make-up artists krijgen meer vrijheid dan gebruikelijk om vernieuwende looks te creëren.
Tijdens de Couture Lente 2013 shows maakte make-up artist Peter Philips smokey eyes met tule voor Chanel, bracht Pat McGrath Swarovski-steentjes aan op de lippen van modellen voor een nooit vertoonde rode mond en koos Linda Cantello bij Armani Privé voor grafische lijnen op het ooglid. Giambattista Valli en Valentino kozen voor een nude look: een effen huid met een balsem op de lippen.
Abonneren op:
Posts (Atom)